斯大林格勒电影影评（一）
一部充满诗意的战争佳作，在战争片和诗电影传统的国家里，邦达尔丘克无疑做到了最好的结合。
斯大林格勒这个无数次被搬上银幕的故事，每每提到它，却也让人热血沸腾。此次导演仅选择几名侦察队员为视角，撇弃了大规模作战的宏大场面，把每一个小人物刻画得更加栩栩如生。斯大林格勒巷战中无数个这样的小故事，才换回了这个国家的和平。
影片中每一帧画面都透着油画般的精彩，在炮火的硝烟里嗅到浪漫的味道。让我最动容的事影片中的两段爱情故事，这其中德**官和俄国姑娘的爱情不可思议却又让人最为动容。
战争中和敌人相爱是一个大忌，这会招致多少老红军的愤怒。而这恰恰却最贴近人的真实情感，在**情操面前，导演坚持这一点是难能可贵的。也许我们的观众无法相信《色戒》中王佳芝会爱上汉奸，也无法相信《南京！南京！》中会以一个日本人的视角来叙事。但这就是战争，高于战争的是人的情感。影片中莎拉半裸着躺在床上的镜头简直就像一副最美的油画，纯洁得一尘不染。也许遭到同胞们的非议和指责，甚至死在苏军的*口下，她内心承受者煎熬，却跟随了自己的情感。
影片的第一视角是从未在镜头路面的卡嘉的儿子，他是一个旁观者，静静地叙述着他的母亲和他的五个爸爸的故事。这是影片开头抛给我们的谜团，导演却狡猾得很，直到结尾也没有解开这个谜团。谁会是他的亲生爸爸，或许我们都有自己的解读。格莫夫大尉其实是自私的，他才不愿意他的士兵为保护一个女人而牺牲。对于卡嘉，一个在战争中近乎麻木的姑娘，固执地坚守着炮火纷飞的房子，就像是苏联人对故土的无比眷恋，哪里都有战争，可哪里比得上自家的房子。从某种意义上来说，卡嘉更像是他们的母亲，一个他们为之献身的亲人。他们冒死找来一个浴缸，甚至患上自闭症的男高音都来为卡嘉祝贺生日，这是战场上多么温馨难得的一面。
在这场战争里，爱情都是公平的，甚至连牺牲都是公平的，德**官和苏联士兵都死在炮火之下，若干年后我们会不会觉得，也许战争根本就没有胜者。
斯大林格勒电影影评（二）
在还没有看到影片之前，《斯大林格勒》将要上映的消息已经产生了振奋人心的效果，它的意义在于弥补了两个方面的缺失：一是自从苏联解体之后，我们关于俄罗斯电影的资料少之又少，而这部影片的引进让我们重新回忆起历史上那些经典的苏联影片，以及中国电影与苏联电影曾经的共通性；二是自从新世纪初的《珍珠港》、《黑鹰坠落》之后，好莱坞科幻大片开始大面积侵占银幕，未来的太空战争代替了真实的人类战争，传**争片全面式微，而用3D制作的《斯大林格勒》让我们看到了历史战争与先进技术结合的前景。
尽管如此，当我们真正看到影片之后，会发现它与五六十年代苏联新浪潮时期的杰作还是有一定的差距。《第四十一》、《士兵之歌》、《伊万的童年》等影片中浓郁的诗意和悲怆的反思传统，在《斯大林格勒》中虽有一定程度的体现，但没有更进一步的超越，其叙事和主题的力度也在很大程度上被商业目的所削弱了。由这内外两方面的观察，我们可以看到当下战争片创作的革新和依然面对的困境。
1、战争与电影
战争片是电影史上最重要的类型之一，它的价值存在于战争这一历史形态对电影这一艺术载体之间的支撑上。首先，人类的文明史本身就是一部战争史，战争为电影提供了丰富而又源源不断的素材。其次，战争生死状态下所暴露的人性是非常复杂的，对其进行审视能够增强电影的深度；再次，壮烈的战争场面为电影营造视听奇观准备了条件。二战之后，世界范围内的战争片创作达到高潮，经过长期的积累，已经形成了很多的类型样式，如战斗片、战俘片、惊险片、英雄传记片等，都有各自成熟而鲜明的套路。
但是在今天相对和平的年代里，战争片遇到了前所未有的困境：一方面是在娱乐至死的环境中，作为渲染残酷质感和破坏力度的战争片很难获得观众兴趣，战争在记忆中找不到印象，人们也就无法进行情感投射；另一方面在于战争片本身的创作瓶颈，不管是宣扬英雄主义精神，还是表达反战主题，都很难在叙事层面上出现新的东西。于是，当下的战争片开始向娱乐屈服，出现了某种类型杂糅的趋势——把自己伪装起来，作为娱乐叙事的背景或某种搀和元素来出现，比如《黄金大劫案》、《厨子戏子痞子》等电影，都与战争有着紧密的关系，但又不是战争片。
相比之下，《斯大林格勒》无疑是一部严格意义上的战争片，它对战争过程的直接展现、对人性的揭示、对英雄主义的颂扬，都是典型的战争片元素。但是关于这场二战中最惨烈的战役的影片，此前已经有了四部之多，有的是从宏观上营造史诗氛围，有的是从微观上讲述传奇故事。所以，《斯大林格勒》在题材上本身就不具有什么新意，它的突破也只能建立在技术上，也就是制造视觉奇观的噱头。
2、人性与情爱
《斯大林格勒》从局部入手，通过两支敌对的小分队在数天之间的较量，以及对寥寥几个人物的塑造，从侧面**这场战争的惨烈。“斯大林格勒”在影片中不仅是一个地理坐标和一次历史事件，更是成为“战争”这一人类现象的象征符号。把影片中的故事放在任何一个战役背景下也都能说得通。
故事的冲突点在于对一座房子的占有和抢夺，苏联军队的大**失败，仅有几个侦察兵进入城内，占领了一座楼房，而原本守卫这座楼的德军上尉卡恩奉命夺回楼房。有了这个核心目标，电影就可以坐下来慢慢谈情说爱了。它在剧情上铺展了两条情感线索：一条是六个苏联士兵与楼房里唯一留下的**卡嘉之间的爱情故事；另一条是卡恩与沦陷区的俄罗斯**玛莎之间的**纠葛。电影在平行叙事中，交替叙述两方的情感发展，间或加入一段战斗场面。在经过几次拉锯之后，矛盾必将达到顶点，最后的问题解决就是影片的高潮。由于影片在文戏部分的表现有些拖沓，对观感的刺激性并不大，只有到了战斗时，才能提起精神。
在这两条线索中，能够明显看到作者的立场。苏军与卡嘉之间的情感是作为正面形态来塑造的，卡嘉对家园的坚守，士兵对卡嘉的爱，冒险为她准备生日礼物，都呈现出一种神圣的光芒。相比之下，卡恩与玛莎的情感就要阴暗很多，这是一个侵略者的肉体占有和被侵略者的肉体依赖。玛莎对卡恩的接受很难说是因为恐惧，还是真心喜欢。从表面上看，两个故事呈现出爱/性、光明/黑暗、纯真/肮脏、活着/死亡的对比，观众自然会被前者所感动，但是从人性揭示角度来看，后者的力度却要比前者更强，卡恩对故乡的思念和对战争的质疑，让我们看到了战争对双方都造成的伤害，而玛莎的行为，在生存的诉求面前也是可以理解的。
3、军事与**
当然，影片也通过苏联士兵的话语，表达了对卫国战争的反思。苏军上尉格罗莫夫担心自己的部下不是为祖国和斯大林作战，而是为一个女人作战。当他意识到这个问题时，恰恰说明了他的头脑是清醒的。而当他清楚这场战争的荒诞时，他并没有反抗，而是继续执行任务，并在最后一刻用自我牺牲消灭了敌人，这就更是一个悲剧。
事实上，斯大林格勒战役为什么持续如此长的时间，造成如此大的伤亡，与希特勒和斯大林这两位集权人物的精神较量是分不开的。斯大林决不允许这座以自己命名的城市被德军占领，所以命令部队无论如何要守住脚下的每一寸土地，谁若退缩，立即*毙。所以影片中的苏军小分队虽面对敌强我弱的包围形势，毅然接受了上级的固守命令。而希特勒也坚决要用这场战役来毁灭苏军的意志，即使后来的战役形势发生了变化，他还是命令部队务必夺下斯大林格勒，而错失了很多突围和**作战的机会，导致最终的失败。
影片虽没有强调这一点，但是从一个情节中，我们可以看到创作者有意识的隐喻。卡恩集合手下的部队进行战前动员，他说上帝与“我们”同在，而希特勒就是上帝，就在“我们”身边。但是在画面中，我们分明看到部队的背后墙上恰好是斯大林的巨型雕像。这一颇具意味的构图昭示了战争本质上的非正义性。战争是**的延续，是弄权者的游戏，而军队只不过是棋子，是“万骨枯”的注脚。观众在看到这个情节时会发出会心的一笑，影片的效果就达到了。
4、商业与艺术
《斯大林格勒》的结局是典型的商业叙事模式，就像**片或西部片一样，敌对双方的首脑人物必定相遇，进行一场最后的决斗。影片中的卡恩与格罗莫夫对峙于阁楼，同时拔起*射击，双双中弹。（这样的情境我们在《英雄本色》、《喋血双雄》等香港黑帮片中早已司空见惯，甚至在吴宇森的《赤壁》中，也安排了周瑜和曹操进行直接的刀剑较量。）主角人物必定是最后一个倒下，当炮声过后，尘埃掩埋了一切，只留下那个在塔楼上的**，为生命留下最后的希望。
然而，在观影过程中，我已经给影片做了另一个结局的设定：卡嘉和玛莎都被自己的男人送到了这座无人的塔楼中，当战斗在进行过程中，玛莎步上楼层，与楼上的卡嘉相遇，四目相对时，这两个隶属于不同阵营中的男人的女人，心里会有什么感想？这样的结局可能会传递出更加丰富和深厚的意蕴。但可惜的是，影片让苏军**手一*结束了玛莎的性命，完成了圆满而封闭的叙事，终结了某种更加开放性的结尾。
这便是商业和艺术之间的距离，也许只有一步或一条线的间隔，却是生与死的设定。
5、写意与写实
战争片是动作片的一种，在表现战争场面时，也便