张艺谋经典语录

  1、我对当今的文学现状不满意。

  2、文化是小康之后老百姓才去想的事儿。

  3、未来10年都不要再提第五代了!要让年轻人拍出更多好电影。

  4、《英雄》一开机就下雨,他们说是有财,这是香港人的说法。

  5、卖座不等于不艺术。并不是因为你很艺术,观众就会向你致敬。

  6、今天的电影光得奖不算完成任务,还要被市场和观众认可,票房好。

  7、我不敢说自己是中国最好的导演,但我敢说我是中国最勤奋的导演。

  8、《千里走单骑》非常有可能在这种文艺类型的电影中有一个好的票房。

  9、导演是为大银幕而生的人,只有大银幕才能显出电影的魅力。电影是永远的。

  10、谁都要妥协,每天都会有妥协,必须在妥协中求生存,必须在妥协中坚持某一种存在。

  11、我看电影总是跟着把好的构图画下来,有时一场电影会画上百张,完全忘了故事是什么。

  12、艺术创作如果没有个性就死了,奥运会开幕式表演是艰难的艺术创作,需要坚持艺术个性。

  13、我不愿做悬于天际的恒星,而宁愿像流星那样,虽转瞬即逝,却放射出它全部灼目的光芒。

  14、我们的开幕式换来换去的东西太多了。咱们是一直改到最后,这玩意儿是一****,一直改到最后。

  15、武侠要搁一下了。我不会马上拍一个武侠动作片了,之前已经连续拍了三部了,等以后有新的认识再说。

  16、你不知道在深圳那几天紧张极了,我相信因为一公布说我们在深圳公演一星期,北京的盗版贩子已经订货了。

  17、但凡人家招呼说需要你出个面,需要你坐在哪儿,我就去,他们反正把我搁在那儿,让我在那儿呆着,就造势吧。

  18、这是集体的力量,集体的智慧。整个申奥过程大概要用够拍几十部影片的素材,所以我们等于有几十部电影要拍。

  19、我当然希望不断地改变戏路,但是改变也很有限,总希望能给观众一点意外和惊喜。尽量让自己显得年轻一点吧。

  20、(我的电影)也有一些很失败的例子,比如《代号***》,是彻底失败,《摇啊摇,摇到外婆桥》则是部分失败。

  21、人的潜力是无限的,一个人就像橡皮筋一样,需要不断地拉,在这个过程中挑战自己的极限,不断扩展自己的能力。

  22、拍贺岁片,就是一个名,也就是在年底上市。一窝蜂,就没有意思了,大家挤在一起没意思,我再一挤就更没有意思了。

  23、我负责把萝卜种好。如果这个成本太高,我会按照卖萝卜的意思种;如果成本不高,我就想怎么种怎么种。原则上是这样子的。

  24、我从来不会认为自己有多了不起,也从来不会因为某部电影达不到要求而认为自己从此以后就走下坡路,从此以后就江郎才尽。

  25、谈生活:从我的标准来看,我算不上是好父亲,因为我把许多许多的爱留给工作和电影了,生活中有很多做得不太好,做得不够。

  26、其实每人都有孤独感,喧嚣中的人,内心可能是孤独的,这种孤独是与生俱来的,有人多些有人少些,但内心都渴望被安抚、理解。

  27、(巩俐入新加坡籍)我觉得都是他们个人的事情,我不便发表评论。我自己是把美国绿卡早就退下来了,因为我现在在中国发展很好。

  28、中国电影有审查制度,但没有分级制度。一部电影让观众从8岁到80岁都可以看。如果未来审查制度能宽松些,导演们会拍出更多好故事。

  29、导演和编剧是两个范畴,编导一体都做好的只是少数,大部分人不是天才,我也不是。我自己也瞎编过一些,不是很好。我只算三流编剧。

  30、我不拍电影的时候住在北京,但我没有北京户口,是个老北漂。我爱北京,但因为是外地人,我很少拍关于北京的题材,我觉得我不了解她。

  31、好剧本难找,我从来不知道下一步要拍什么。历史的、当代的,商业的、文艺的,大片、小片……不分什么形式或类型。好电影就是好电影。

  32、中国早期的老电影其实和欧洲的新现实主义等已经接轨了。上世纪50年代后,电影脱离了这个轨道,开始为**服务。**后,才恢复了艺术的本质。

  33、我文体不错,想考美院,但不会素描;报考体院,又没练过专项;当时还想过报考西北畜牧学院,因为比较好考。我就是乱找,志愿跟电影完全无关。

  34、黑泽明是我最爱的电影大师,至少是最爱之一。他80多岁在戛纳领取终身成就奖,却说:我至今还在学习如何拍电影。这是我的座右铭。活到老,学到老。

  35、艺术性和商业性确实是个老问题,我觉得这是大家永远讨论的话题,我的看法是必须结合,如果不结合,单纯地从一方面,都不行,因为今天观众的口味提高了。

  36、我并没有发现自己有什么天才的因素。我在我们同代人身上还没有真正发现什么人是天才:他的创造性远远领先于我们,让我们所有的人震惊和折服,带动了一个时代。

  37、谈商业:到了今天,每个导演都把市场、票房、体制、电影产业链之类的放在嘴边,我是和大家一起与时俱进的。《英雄》之后,我开始认真考虑票房,人人都谈,票房也就热闹起来了。

  38、《秋菊打官司》和《一个都不能少》用了很多**的镜头,如果是现在恐怕不行。中国讲法治了,老百姓莫名其妙发现自己出现在电影里,估计会告我们。那时还不太有关于肖像权的讨论。

  39、你不能说,我艺术家坚持个性,我不理你们,那不行,如果成为一个大赔本,老板破产了,我呢,也没第二次了,没有这个商业信誉了。那你没有商业信誉的话,你这个电影的艺术是个空想。

  40、如果你要往前算,我自己认为我对“**”题材是比较情有独钟的,因为那是我成长的年代。所以,我的《活着》虽然受制于某种限制,但还是表达了我的某种感觉。可惜它没有在国内上映。

  41、尽管宁浩是从西方的一些电影中,受到一些启发,得到一些方向。但是我觉得他本土化的非常好,他结合自己的特点,自己对这个地域的认识,以及对中国国情、民情的认识,我觉得《疯狂的石头》做的很好。

  42、我看电影也是先看商业片,是个人喜好,先看热闹的。我也是我觉得就像一个普通观众一样,所以这种看热闹,看大片,看这种话题制作的这种心态,我自己也是这样。所以我很能理解普通观众对这种东西的看法。

  43、谈奖项:作为一个导演,我不能说不在乎,因为这些奖项可以提高电影的被关注度,可以提升导演的**地位。中国电影不一定需要这个奖(奥斯卡),但是参评这些奖项对中国电影在国际上的知名度还是大有好处!

  44、我早就想拍武侠片。金庸、古龙、温瑞安、梁羽生的小说都看了。结果发现,这些都被香港的导演拍了十八遍了。我不想拾人牙慧,只好自己写剧本,剧本刚写好,《卧虎藏龙》就出来了,还得了奥斯卡。我扫兴死了。

  45、第五代没什么了不起!我们得感谢那个时代,那时的文学非常厉害,有很多优秀的小说。**后发达的文学创作和当时全社会如饥似渴的学习氛围成就了第五代,让大家喷薄而出,一鸣惊人,拍出了很多有力量的作品。

  46、你想到如今了,你不可能变了,你的世界观、人生观,你的所有都不能改变了。我不仅很健全,我还很坚定。我自己要拍的电影,我要说明的那句话,我都很清楚。我从来不作辩解,更不作委屈的辩解。我倒觉得这就是电影。

  47、我们是赞同电影分级,分级只是一个手段,不意味着分级就允许某种事情出现。因为国外电影都有一种分级审查制度,不意味着要放纵不好的现象,它只是界定某种受众群。就像产品都有不同的受众群一样。所以,我是赞成分级制度。

  48、我们那一代人成长经历是比较独特的,因为是在*****中长大的,经历了许许多多与我们其年龄不符的事情,这些丰富的阅历都是我们的财富。实际上我没有成为电影导演之前,是完全没有心理准备,没有想过的,更没有想过去做电影。

  49、我希望下次做类型片的时候能做得更好。如果每个人的动作就是他本人,完全和他的身份和设定的东西相符合,这是难度最高的,这需要在剧本里就给人物预留出一定的空间,这个可能更复杂,我们这次做了这样的尝试,我觉得比《英雄》好。

  50、谈女人:我的电影里一定要有女人。我挑选演员时首先看重的是长相,尤其是女演员,第一是形象,第二才是能力。我比较欣赏中国式或古典式的形象,不是那种艳丽或俗称长得比较洋气的。像我这种民族化的电影,当然不能选择那种长得洋气的。

  51、因为《活着》,我受到很多指责,很多人的眼睛都盯着我,有些人不怀好意,鸡蛋里挑骨头。而我又不是一个能勇敢地站起来跟别人斗争的人。我们这个国家很大,事情很多,也不是你一个人斗争得过来的。惹不起总躲得起吧,我只能采取躲的态度。

  52、拍《英雄》与拍我以往的电影有些不一样,因为这是我第一次与李连杰、梁朝伟、张曼玉这些港台演员合作,而且是一部商业片,感觉是又累又有点新鲜。不过我对自己和李连杰他们在拍戏中的沟通与合作还是感觉挺满意的,大家都很敬业、而且专业,这种感觉很好。

  53、1978年我入学的时候,我确实还不懂电影是什么东西,没有打算以电影为职业。我们那时

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